Sistina e Cenacolo

In che modo i mezzi di traduzione visiva e riproduzione seriale hanno alimentato e trasformato il mito de L’Ultima cena di Leonardo in Santa Maria delle Grazie e gli affreschi della Cappella Sistina di Michelangelo?
Partendo da questa domanda il volume offre un’approfondita indagine storico-critica comparativa circa l’utilizzo della stampa, della fotografia, del mezzo cinematografico, di quello televisivo, del web, del re-enactement performativo e della realtà aumentata, come tecniche e strumenti che hanno modificato e ampliato la conoscenza di due opere celeberrime dell’arte italiana tramite diversificate forme di derivazione.

In particolare vengono studiate le potenzialità visive e narrative dell’immagine in movimento, considerando sempre il suo rapporto con l’originale che produce altre forme d’arte. Il volume raccoglie saggi critici di studiosi di varie discipline, un omaggio a Leo Steinberg con un testo inedito sulla Creazione di Adamo, riccamente illustrato dalle immagini tratte dalla collezione dello storico dell’arte scomparso nel 2011 e un catalogo ragionato dei materiali audiovisivi prodotti dal secolo XX ad oggi sul Cenacolo e sugli affreschi michelangioleschi della Sistina.

Introduzioni di Barbara Jatta, Gianni Canova, Paolo Giovannetti.
Saggi e contributi di: Maria Francesca Bonetti, Tommaso Casini, Silvia Cecchini, Gianluigi Colalucci, Irene Sofia Comi, Nino Criscenti, Daniele Di Cola, Paola Di Giammaria, Rosanna Di Pinto, Alberto Fabbiano, Giovanni Fiorentino, Francesco Galluzzi, Virginia Lupo, Pierandrea Villa.

Tommaso Casini (Roma 1967) ha studiato all’Università La Sapienza di Roma e alla Scuola Normale Superiore di Pisa. È professore associato di Museologia e Storia della Critica d’Arte e del Restauro all’Università IULM di Milano. È autore di saggi sulla storia e la teoria del ritratto, sui rapporti tra testo e immagine e sulla critica visiva tra i secoli XVI e XX. I suoi studi riguardo alle forme della traduzione e diffusione dell’immagine dalla stampa ai nuovi media (copia, ri-mediazione, alterazione e falsificazione), approfondiscono in particolare la cinematografia sull’arte e i critofilm.